سرفصل های دروس فیلمنامه نویسی
ترم ۱ (دوره مقدماتی)
۱ آشنایی با انواع ادبی (اسطوره ها، حماسه ها افسانه ها، قصه،داستان، داستان کوتاه، رمان ،رمانس
۲ آشنایی با انواع ادبیات نمایشی (وجوه مشترک و افتراق فیلمنـــامه و نمایشنامه)
۳ مروری بر پیدایش سینما و روایت در فیلم داستانی
۴ مزایای داشتن فیلمنـــامه (صرفه جویی در هزینه تولید، ثمر بخش کردن ایده ها،استفـــاده کردن از تمام ایده ها )
۵ زمینه های شکل گیری ایده ها در ذهن/شامل زمینه های اجتماعی تهیه طرح اولیه/ زمان مناسب برای ثبت ایده ها
۶ گزارش نویسی /خاطره نویسی ابزار و شکل و بیان
۷ آشنایی با مبانی هنر های نمایشی عناصر اصلی روایت نمایشی (شخصیت -ماجرا-کنش) (شخصیت اصلی/شخصیت مخالف)/ماجراها
۸ آشنایی با چگونگی خلق کشمکش در یک متن نمایشی وشناخت انواع کشمکش
۹ آشنایی با انواع راوی در ادبیات داستانی و ادبیات نمایشی
۱۱ آشنایی با نگارش طرح داستانی برای فیلمنامه ونمایشنامه
۱۲ -گسترش و شکل دهی طرح اولیه
روند گام به گام فیلمنامه نویسی
رم ۲ (دوره میانی- پیشرفته)
۱ آشنایی انواع فیلمنامه/داستانی/مستند/گزارشی/فیلمنامه کوتاه وبلند
۲ ویژگیهای فیلمنامه کوتاه وبلند
۳ شروع و انواع مختلف شروع در یک متن نمایشی چگونگی بسط و گسترش رویدادها(گزینش،پیرایش و درماتیزه کردن)
۴ ملاک برای گزینش
۵ عناصر اصلی روایت نمایشی (شخصیت-ماجرا-کنش)(شخصیت اصلی/شخصیت مخالف)/ماجراها وخرده ماجراها
۶ شخصیت پردازی/ وجوه یک شخصیت خوب،چگونگی بنا کردن شخصیت وخلق آن
۷ نقاط عطف/وتوزیع اطلاعات وچگونگی پیوند شخصیت ها و رویداها/پیوند صحنه ها و حفظ توالی رویدادها
۸ استفاده از راوی وزاویه دید
۹ کشمکش وانواع آن/چگونگی خلق کشمکش وایجاد موانع/گره افکنی و گره گشایی
۱۰ زمانبندی و ریتم و فضا سازی در فیلمنامه
۱۱ پیوند صحنه ها و حفظ توالی رویدادها
۱۲ چگونگی بسط وگسترش رویدادها
۱۳ گزینش،پیرایش ودرماتیزه کردن
۱۴ زمان در انواع آن درآثار دراماتیک وزمان در سینما
۱۵ همذات پنداری/همدلی/خود انگاری
۱۶ گفتگوی نمایشی/کاربرد مکالمه نمایشی، خصوصیات مکالمه نمایشی
۱۷ بحث پیرامون سبکهای سینمایی وژانرها
۱۸ پایان وانواع پایان
۱۹ اصطلاحات رایج در متون نمایشی
۲۰ تحلیل فیلمنامه/تحلیل فیلم های برتر تاریخ سینما ومباحث مربوط به فیلمنام