سرفصل های دروس فیلمنامه نویسی    

ترم ۱ (دوره مقدماتی)

 ۱ آشنایی با انواع ادبی (اسطوره ها، حماسه ها افسانه ها، قصه،داستان، داستان کوتاه، رمان ،رمانس

۲ آشنایی با انواع ادبیات نمایشی (وجوه مشترک و افتراق فیلمنـــامه و نمایشنامه)

۳ مروری بر پیدایش سینما و روایت در فیلم داستانی

۴ مزایای داشتن فیلمنـــامه (صرفه جویی در هزینه تولید، ثمر بخش کردن ایده ها،استفـــاده کردن از تمام ایده ها )

۵ زمینه های شکل گیری ایده ها در ذهن/شامل زمینه های اجتماعی تهیه طرح اولیه/ زمان مناسب برای ثبت ایده ها

۶ گزارش نویسی /خاطره نویسی ابزار و شکل و بیان

۷ آشنایی با مبانی هنر های نمایشی عناصر اصلی روایت نمایشی (شخصیت -ماجرا-کنش) (شخصیت اصلی/شخصیت مخالف)/ماجراها

۸ آشنایی با چگونگی خلق کشمکش در یک متن نمایشی وشناخت انواع کشمکش

۹ آشنایی با انواع راوی در ادبیات داستانی و ادبیات نمایشی

 ۱۱ آشنایی با نگارش طرح داستانی برای فیلمنامه ونمایشنامه

۱۲ -گسترش و شکل دهی طرح اولیه

روند گام به گام فیلمنامه نویسی

رم ۲ (دوره میانی- پیشرفته)

۱ آشنایی انواع فیلمنامه/داستانی/مستند/گزارشی/فیلمنامه کوتاه وبلند

۲ ویژگیهای فیلمنامه کوتاه وبلند

۳ شروع و انواع مختلف شروع در یک متن نمایشی چگونگی بسط و گسترش رویدادها(گزینش،پیرایش و درماتیزه کردن)

۴ ملاک برای گزینش

۵ عناصر اصلی روایت نمایشی (شخصیت-ماجرا-کنش)(شخصیت اصلی/شخصیت مخالف)/ماجراها وخرده ماجراها

۶ شخصیت پردازی/ وجوه یک شخصیت خوب،چگونگی بنا کردن شخصیت وخلق آن

۷ نقاط عطف/وتوزیع اطلاعات وچگونگی پیوند شخصیت ها و رویداها/پیوند صحنه ها و حفظ توالی رویدادها

۸ استفاده از راوی وزاویه دید

۹ کشمکش وانواع آن/چگونگی خلق کشمکش وایجاد موانع/گره افکنی و گره گشایی

۱۰ زمانبندی و ریتم  و فضا سازی در فیلمنامه

۱۱ پیوند صحنه ها و حفظ توالی رویدادها

۱۲ چگونگی بسط وگسترش رویدادها

۱۳ گزینش،پیرایش ودرماتیزه کردن

۱۴ زمان در انواع آن درآثار دراماتیک وزمان در سینما

۱۵ همذات پنداری/همدلی/خود انگاری

۱۶ گفتگوی نمایشی/کاربرد مکالمه نمایشی، خصوصیات مکالمه نمایشی

۱۷ بحث پیرامون سبکهای سینمایی وژانرها

۱۸ پایان وانواع پایان

۱۹ اصطلاحات رایج در متون نمایشی

۲۰ تحلیل فیلمنامه/تحلیل فیلم های برتر تاریخ سینما ومباحث مربوط به فیلمنام

                   

         سرفصل های دروس فیلمنامه نویسی    

ترم ۱ (دوره مقدماتی)

 ۱ آشنایی با انواع ادبی (اسطوره ها، حماسه ها افسانه ها، قصه،داستان، داستان کوتاه، رمان ،رمانس

۲ آشنایی با انواع ادبیات نمایشی (وجوه مشترک و افتراق فیلمنـــامه و نمایشنامه)

۳ مروری بر پیدایش سینما و روایت در فیلم داستانی

۴ مزایای داشتن فیلمنـــامه (صرفه جویی در هزینه تولید، ثمر بخش کردن ایده ها،استفـــاده کردن از تمام ایده ها )

۵ زمینه های شکل گیری ایده ها در ذهن/شامل زمینه های اجتماعی تهیه طرح اولیه/ زمان مناسب برای ثبت ایده ها

۶ گزارش نویسی /خاطره نویسی ابزار و شکل و بیان

۷ آشنایی با مبانی هنر های نمایشی عناصر اصلی روایت نمایشی (شخصیت -ماجرا-کنش) (شخصیت اصلی/شخصیت مخالف)/ماجراها

۸ آشنایی با چگونگی خلق کشمکش در یک متن نمایشی وشناخت انواع کشمکش

۹ آشنایی با انواع راوی در ادبیات داستانی و ادبیات نمایشی

 ۱۱ آشنایی با نگارش طرح داستانی برای فیلمنامه ونمایشنامه

۱۲ -گسترش و شکل دهی طرح اولیه

روند گام به گام فیلمنامه نویسی

رم ۲ (دوره میانی- پیشرفته)

۱ آشنایی انواع فیلمنامه/داستانی/مستند/گزارشی/فیلمنامه کوتاه وبلند

۲ ویژگیهای فیلمنامه کوتاه وبلند

۳ شروع و انواع مختلف شروع در یک متن نمایشی چگونگی بسط و گسترش رویدادها(گزینش،پیرایش و درماتیزه کردن)

۴ ملاک برای گزینش

۵ عناصر اصلی روایت نمایشی (شخصیت-ماجرا-کنش)(شخصیت اصلی/شخصیت مخالف)/ماجراها وخرده ماجراها

۶ شخصیت پردازی/ وجوه یک شخصیت خوب،چگونگی بنا کردن شخصیت وخلق آن

۷ نقاط عطف/وتوزیع اطلاعات وچگونگی پیوند شخصیت ها و رویداها/پیوند صحنه ها و حفظ توالی رویدادها

۸ استفاده از راوی وزاویه دید

۹ کشمکش وانواع آن/چگونگی خلق کشمکش وایجاد موانع/گره افکنی و گره گشایی

۱۰ زمانبندی و ریتم  و فضا سازی در فیلمنامه

۱۱ پیوند صحنه ها و حفظ توالی رویدادها

۱۲ چگونگی بسط وگسترش رویدادها

۱۳ گزینش،پیرایش ودرماتیزه کردن

۱۴ زمان در انواع آن درآثار دراماتیک وزمان در سینما

۱۵ همذات پنداری/همدلی/خود انگاری

۱۶ گفتگوی نمایشی/کاربرد مکالمه نمایشی، خصوصیات مکالمه نمایشی

۱۷ بحث پیرامون سبکهای سینمایی وژانرها

۱۸ پایان وانواع پایان

۱۹ اصطلاحات رایج در متون نمایشی

۲۰ تحلیل فیلمنامه/تحلیل فیلم های برتر تاریخ سینما ومباحث مربوط به فیلمنام